Den nye tegneserien "The Hero of Himself" i livet til den unge og modige SamSamo har alt som en romhelt kan drømme om: kjærlige heroiske foreldre, super-venner og din egen flygende tallerken, som du kan surfe på galaksen på ... Bare en ting mangler - hans supermakt til hun viste seg! En ny jente ved navn Mega dukker opp i byen, som hevder at hun kan vekke supermakten sin i SamSama, og han kan ikke gå glipp av en slik sjanse. Sammen legger de ut på romfart. De må lære at vennskap og mot er de beste superkreftene å drømme om. I intervjuet snakket Tanguy de Kermelem, regissøren av animasjonsfilmen Hero Sam Sam, om utviklingen av prosjektet, naturen og arbeidet med karakterskaperen Serge Bloch. Utgivelsesdatoen i Russland for "Hero SamSam" er 2. april 2020.
I detalj
Intervju med regissør Tanguy de Kermel
- Hvordan begynte transformasjonen av Serge Blochs tegneserier til en animert TV-serie, som ble den første bearbeidelsen av historien om SamSam?
- I 2006 fant Bayard Group historier om SamSama, en tegneseriefigur fra magasinet Pomme d'Api, veldig lovende, og lette etter en regissør som ville ta på seg filmatiseringen. Selskapets representanter fikk øye på filmer som jeg filmet i Japan, og jeg ble tilbudt å delta i konkurransen. De var ikke sikre på om de ville velge 2D-animasjon basert på Sereges tegninger, eller 3D-animasjon, som på det tidspunktet tok sine første redd skritt i barne-TV-verdenen. Jeg uttalte fra begynnelsen at jeg ikke er spesialist i tradisjonell animasjon og ikke vil delta i prosjektet hvis valget blir gjort til fordel for 2D. Samtidig var jeg klar til å gjøre alt for å overbevise kundene om at du ved hjelp av 3D-animasjon kan oppnå fantastiske resultater! Jeg gjorde noen 3D-skisser som både Bayard og Serge likte. I tillegg ønsket Serge selv å prøve å bringe karakterene han skapte til en ny dimensjon.
- Hva tiltrukket deg av disse tegneseriene?
- Jeg likte umiddelbart SamSama-romuniverset, som Serge skapte: barns fantasihistorier om superhelteventyrene til en gutt og hans venner. Foreldrene hans er ikke alltid i stand til å beskytte ham, til tross for at de i noen episoder må redde sønnen. Men for det meste er SamSamS selv overlatt til seg selv: han kan fly i tallerkenen sin hvor han vil i selskap med en bamse. Andre karakterer skapt av Serge er også involvert i historiene: diktatoren til planeten Mars den første marsmannen, rompirater, flere monstre. Imidlertid, i sentrum av noen av episodene, er fortsatt SamSama-skolen, hans venner og foreldre.
Til tross for at universet er lite nok, er det nok å fortelle et bredt utvalg av historier. Jeg forsto at jeg lett kunne skyte 52 episoder, som hver ville være en slags minifilm, og temaene ville ikke bli gjentatt. I sine tegneserier berører Serge mange emner innen barnepsykologi på en veldig positiv måte. Bayard legger spesielt merke til dette - hver karakter skal hjelpe unge seere å vokse opp. I konfrontasjonen mellom SamSamS og hans motstandere kan universell barndomsfrykt spores, som frykt for mørket eller frykt for å beskrive seg selv om natten. Hovedpersonen takler alle slike problemer i atmosfæren i universet og uutforskede planeter bebodd av monstre og pirater.
- Var Serge Bloch med på utviklingen av den visuelle komponenten i serien?
“Vi var ikke helt sikre på om han ville ha 3D-versjonen av karakterene han hadde oppfunnet. Hans tegninger om eventyrene til SamSama er veldig forskjellige fra hverandre: størrelsen på karakterens ører varierer, noen ganger er nesen lengre, og noen ganger er den kortere, og så videre. Kort fortalt er grafikken til Serge veldig spontan.
Vi opprettet en liten gruppe for å tilpasse tegneserier i 3D. Jeg inviterte artisten Eric Guillon til dette teamet, som skapte mange animerte figurer, inkludert håndlangere fra Despicable Me-filmen. Vi jobbet mye med ham i reklamebransjen på den tiden, så det var ikke uvanlig for meg å be ham jobbe sammen om en tegneserie-tilpasning. Vi bevæpnet oss med blyanter og begynte å studere tegningene til Serge og prøvde å bringe de mange gjentakelsene til SamSam til en fellesnevner. Først tegnet vi helten i to dimensjoner for å bestemme proporsjonene, størrelsen på ørene og så videre. Så gjorde vi det samme med foreldrene hans, med piratene og alle de andre karakterene. Vi viste våre skisser til Serge da hans mening var siste utvei. Serge sa: “Hør her, gutter. Jeg synes dette er fantastisk, og jeg stoler helt på deg. Jeg tegnet en tegneserie, men jeg forstår ingenting i 3D. Så gå for det! " Han ga oss full handlefrihet når det gjelder å overføre verden han skapte til en ny dimensjon. Vi jobbet i en atmosfære av absolutt tillit, og Serge var alltid klar til å hjelpe oss hvis spørsmål og vanskeligheter dukket opp under utviklingen av 3D-modeller.
Så henvendte vi oss til billedhuggeren Yves Vidal for å få hjelp, slik at han laget statuetter basert på 3D-modellene vi hadde tegnet. Det var mye mer praktisk å vise dem til Serge enn 3D-tegn på en dataskjerm, siden mellomliggende skjermbilder virker livløse og lite attraktive til arbeidet er fullført. De fargerike figurene ga en omfattende ide om hvordan karakterene til slutt ville se ut på skjermen. Yves formet figurer av foreldre, pirater, monstre, med et ord, nesten alle karakterene i serien, og konsulterte regelmessig meg og Eric Guillon. Vi presenterte figurene for retten til Serge, som godkjente hver av dem, den ene etter den andre. Denne prosessen tok oss omtrent seks måneder.
Vi måtte også bli enige om en konsistent palett for manuset, da noen ganger malte Serge verden rød og noen ganger oransje! Vi har forhandlet frem en jevn farge for hvert element i det fremtidige showets verden, inkludert alle karakterer. For eksempel er SuperJulie kledd i rosa fra topp til tå, SweetPis klær er grønne, SamSamas kostyme er rød og så videre. Det er derfor alt rundt SamSamself er i rødt - romskipet, lekene og møblene på rommet hans. På samme måte er Sweet Pee's scooter grønn og Super Julie er rosa. Vi brukte denne allsidige visuelle effekten for å bringe litt orden i verdenen som Serge skapte, selv om den er i 3D. Vi la også til hans signatur svartkant ved å male noen bakgrunnselementer på veggene i stedet for å lage 3D-objekter. Et eksempel på dette er blomstene i SamSamas foreldrehus.
- Var Serge Bloch med på arbeidet med manuset til serien?
- Selvfølgelig. Før vi begynner å skrive manus til serien, har vi samlet en slags bibel for det fremtidige prosjektet. Det ga en detaljert beskrivelse av alle karakterene, deres karakterer og funksjoner, samt hele verden der hendelsene finner sted. Deretter ble denne bibelen et viktig verktøy når man arbeider med manusene for hver episode av serien. I løpet av denne perioden deltok Serge aktivt i arbeidet. Han ønsket å sørge for at historien og forholdet mellom karakterene forble det samme som i tegneseriene. Han hjalp oss med å finne ut hvordan SamPlanet fungerer, skolens charter, hvordan barn kommuniserer, i piratmiljøet og så videre. Hvis forfatteren ikke var sikker på om pirater skulle være farlige eller ekkelt, eller bare en gjeng med tapere, ville han se på Bibelen. Kort fortalt er alle detaljene i det fremtidige prosjektet detaljert i dette dokumentet og godkjent av audiovisuelle og redaksjonelle avdelinger i Bayard.
- Er filmen "Hero Selv" en prequel til serien? Tross alt har Mars diktator, den første marsjeren og seg selv, ikke møttes ennå, men i serien har de kjent hverandre lenge ...
- Faktisk utspiller seg hendelsene i filmen før hendelsene som er beskrevet i serien. I vår historie vet SamSimself i prinsippet om den første mars, siden foreldrene hans advarer ham: "Hold deg unna Mars, det er farlig der!" Seerne forstår at en diktator kan utgjøre en trussel mot SamPlanet. Kanskje foreldrene allerede har reddet SamSam fra problemer flere ganger, og det er derfor barn er forbudt å fly og utforske denne planeten. Hovedplottlinjen forteller imidlertid om SamSams drømmer om å få superkrefter, mens han i serien allerede har superkrefter. I serien går han selvfølgelig fremdeles til romskolen til helter, men han har allerede uvanlig skarp hørsel og syn og er sterk nok til å frastøte meteoritter. Med et ord har han allerede blitt en ekte romhelt! I filmen går SamSam selv på skolen, men har ennå ikke anskaffet seg superkreftene, og dette kan selvfølgelig ikke annet enn å bekymre ham.
- Hvilke nye tema berører du i filmen?
- For det første snakket manusforfatter Jean Regnault med Serge for å bestemme hovedkomponentene i alle historiene om SamSam. Jean bestemte seg bevisst for ikke å se en eneste episode av TV-serien, for ikke å laste hodet med tidligere filmet plott. Etter det tenkte Jean og Valerie Mazhy på hvilke karakterer de ville trenge for handlingen av den fremtidige filmen. Hovedtemaet for bildet ble valgt: et barn som drømmer om å vokse opp raskt, få uavhengighet og frigjøre seg fra konstant foreldretilsyn. Frelse av seg selv ville være anskaffelse av supermakt. Mega, den nye heltinnen som aldri har dukket opp i serien, har en mye mer komplisert situasjon. Faren hennes er diktatoren til planeten Mars, og moren er en dominerende kvinne besatt av musikk. SamSam har tvert imot fantastiske foreldre, et fantastisk rom, mange leker, en super søt plysj, gode venner, så man kan bare misunne ham.
Det eneste som virkelig bekymrer ham, er å finne sin supermakt.
Samtidig ser vi stakkars lille Mega. Hun bor på Mars som i et fangehull, fordi hun er forbudt å forlate palasset. Mor får henne til å synge, det er ikke et eneste leketøy på rommet hennes - bare score. Mega tilbringer dagene i ensomhet på toppen av tårnet og aner ikke at det er andre barn der ute som vet hvordan de skal ha det gøy. Hun er til og med forbudt å le, fordi latter gir faren min migrene! Vi spilte i kontrasten mellom verdenene til de to hovedpersonene: den ene lever et fantastisk liv, den andre er ulykkelig, men begge har problemer å løse! Møte, våre helter hjelper hverandre. For å få venner med nye bekjente, må Mega imidlertid lyve. Generelt er temaet løgn en av de viktigste i handlingen. Situasjonen i Megas familie er så ustabil og anspent at bedrag blir et integrert eksistensmiddel for henne. Hun blir tvunget til å lyve for foreldrene sine, og deretter for barna på SamPlanet. Uvitende skader Mega mange mennesker med bedraget sitt.
- Fortell oss om de tekniske og kunstneriske transformasjonene til karakterene og verdenen til SamSama i overgangen fra en TV-serie til en fullfilm.
- De første episodene av serien ble filmet for 12 år siden. Fra et teknisk synspunkt kunne vi ikke bruke opptakene som allerede er tatt med den moderne programvaren som Mac Guff kjører for å få filmkvalitet. Blue Spirit-selskapet, som jobbet med de to første sesongene av serien og snart tar den tredje, er også et veldig bra studio, men det spesialiserer seg på TV-prosjekter. Arbeidet med Mac Guff, var det helt fra begynnelsen at vi måtte starte fra bunnen av. Jeg ønsket at publikum skulle forstå fra de aller første minuttene av filmen at dette uvanlige skuespillet ble skapt spesielt for filmskjermen, og ikke bare tre episoder av serien limt sammen.
På råd fra Mac Guff foreslo jeg en Folivari-karakter i håp om å tiltrekke seg oppmerksomheten til en produsent med god erfaring innen animasjon i full lengde, som ville hjelpe oss å gjøre en TV-karakter til en filmkarakter i manus- og bildebehandling.
Ved hjelp av erfaringene fra Mac Guff og Folivari-studioene utviklet jeg nye karaktermodeller, hvor alle elementene var mer detaljerte og av høy kvalitet. Vi endret litt proporsjonene til SamSama, forlenget lemmer - karakteren mistet litt vekt. Dermed begynte det å virke som om han ble litt høyere, til tross for at filmen er satt før hendelsene i serien. I tillegg ønsket vi at det skulle være attraktivt for et eldre publikum. Målgruppen til serien er barn i alderen 3 til 6 år, og med den nye grafikken i filmen vil vi kunne interessere barn opp til åtte år gamle. Vi begynte å omarbeide karakterene for filmen ved å studere storyboards i serien. Det tillot oss å endre ting som vi ikke hadde råd til når vi jobbet med showet.
- For eksempel?
- La oss si at vi reduserte størrelsen på karakterenes hoder og gjorde armene lengre, og fikk en større farled for animasjonsmanøvrer enn i serien.
- Kostymene til karakterene er også laget med ekstra teksturer, for eksempel SamSamas kappe ...
- Og det er det. Det var nødvendig - i filmen skulle bildet være mer detaljert. Vi har jobbet betydelig med panoramautsikten over byen der SamSam bor sammen med foreldrene sine. Dekorasjonene har blitt mer ambisiøse. Vi la også til litt vegetasjon, men brukte fortsatt et varmt fargevalg. Nye elementer dukket opp hele veien. For eksempel, i stuen til foreldrehuset har bokhyllene blitt tredimensjonale. Landskapet er imidlertid laget i den samme futuristiske stilen på 1950- og 1960-tallet, og selvfølgelig i det universelle fargevalget til SamSama. Naturen i den første marsians verden har også gjennomgått betydelige endringer.
- Fortell oss mer om de nye dekorasjonene.
- Selv etter at man var ferdig med manuset, fortsatte vi å jobbe med historien mens vi opprettet storyboards - det var nødvendig å komme med nytt landskap for den nye historien. Det er derfor jeg nevnte verdenen til den første mars: vi kom på mye for hans verden, som ikke var i Serges tegneserier eller i serien. For eksempel palasset, som fra utsiden ser ut som en gigantisk statue av diktatoren selv. Innvendig har vi tenkt ut et system med heiser og tunneler som ligner tarmene til denne statuen. Med dette systemet kunne marsmannen komme inn i sine private lokaler eller sitt hemmelige laboratorium. Vi diskuterte hver nye "dekorative" idé med produksjonsdesigneren og storyboard-artisten Mael Le Halle - han måtte bekrefte at nyheten ville passe inn i rammen og ikke ville krenke scenens integritet.
Dimensjonene til palassstatuen og det store interiøret tillot meg å fantasere litt - jeg bestemte meg for at toppen av palasset kunne skjules bak skyene, slik at leilighetene til Mars-familien ikke er synlige for vanlige innbyggere fra jordens overflate. Det er ikke overraskende at diktatoren klarte å skjule sin kone og datter for alle. Vi har trukket frem de grunnleggende forskjellene mellom marsmannen og hans kone ved å dele familiens stue i to.
Marsmannen hadde ingen rett til å tråkke på gulvet til halvparten av kona, han våget ikke engang å ta på fingeren! Den kvinnelige delen av rommet ligner en boudoir med en liten hvit sofa og blå gardiner og kontrasterer gunstig med de grønne og grå nyanser som er typiske for martianere.
- Hvor mye har animasjonen endret seg når du sammenligner filmen og serien?
- Det tok oss fire ganger lenger å animere filmen enn å animere serien. Kvaliteten krever det, men endringene har hatt en positiv effekt på både det kunstneriske og tekniske ved franchisen. Filmformatet gjorde det mulig å gjøre hver scene mer ambisiøs - publikum vil bokstavelig talt finne seg i det tykke.
- Kan vi si at karakterene i filmen kan skilte med rikere ansiktsuttrykk enn deres serielle prototyper?
- Faktisk er animasjonen av filmen mye mer detaljert enn i serien. Vi har mye mer kontroll over karakterenes ansiktsuttrykk. Ved å flytte spesielle markører, kunne vi endre ikke bare kroppens posisjon, men også ansiktsuttrykk, og i arbeidet med filmen var det ti ganger flere slike markører. For eksempel er Mega ikke lenger fornøyd med en universell trist grimase, vi klarte å vise at heltinnen er irritert og irritert når hun må lyve for SamSamu. Vi kan variere følelser når det gjelder graden av refleksjon, henholdsvis vil karakterene bli mer realistiske i publikums øyne.
- På dansemiljøene jobbet du med en profesjonell koreograf. Hvordan overførte du danserens bevegelser til karakterene?
- Jeg ba koreografen Veronica Brunel være spesielt oppmerksom på proporsjonene til de unge heltene våre, spesielt deres "bittesmå korte ben." Vi filmet bevegelsene hennes på video, som senere ble sett av animatørene da de jobbet med dansescenene. Hvis vi brukte motion capture-teknologi, ville vi ikke være i stand til å oppnå det nødvendige nivået av realisme.
- Fortell oss om arbeidet ditt med komponisten Eric Neveu.
- Eric skrev nylig musikken til animasjonsfilmen "Zombillenium", og generelt jobbet han i løpet av sin karriere på lydspor for mange populære TV-serier.
Mens vi jobbet med SamSama-serien, hentet vi inspirasjon fra jazz fra 1970-tallet, da det virket for oss at fantasyuniverset passet godt med den retro-futuristiske musikalske stilen. På vårt første møte forklarte jeg Eric at jeg vil skape en jazzstemning, men ikke bli knyttet til arbeidet til slike 70-talls jazzmestere som Lalo Shifrin. En slik tilknytning kan begrense spekteret av følelser som fremkalt hos seerne. Vi kunne ikke bruke den symfoniske musikken som høres ut i mange Hollywood-storfilmer: et monumentalt lydspor ville ganske enkelt knuse det skjøre universet til SamSam. Eric så på det ferdige filmklippet og tilbød mange alternativer. Han prøvde et bredt utvalg av jazzstiler, og noen ganger var musikken som rock. Vi diskuterte alle disse alternativene med ham, og prøvde å finne den ideelle stilen til musikalsk akkompagnement for filmen. Jeg valgte og grupperte komposisjonene som, som jeg trodde, best utfyller scenene på planeten Mars, scener på SamPlanet og scener av romfarter - de bestemte den musikalske tonen i bildet.
For scener på SamPlanet og, spesielt, i huset til SamSamas foreldre, lyder lys, positiv, pacifying jazz. For Mars bestemte vi oss for å skape en atmosfære av diktatur med tradisjonell hærmusikk. I verdensrommet vil lydsporet skifte til jazz med et snev av elektronisk musikk. Deretter måtte vi tilpasse musikken for å matche følelsene til karakterene og komplementere hendelsene på skjermen på en harmonisk måte. Alle musikktemaer er originale og ble skrevet spesielt for filmen. Det eneste elementet vi overførte fra serien var Strauss 'egyptiske marsj som følger Mars-militærparader!
- Hva likte du mest med å jobbe med filmen, og hva var det vanskeligste?
- Målet vårt var å skape et rikt, iøynefallende bilde med mange uventede plot-vendinger, mens vi fortsatt var tro mot stilen til SamSama-universet. For å oppnå dette målet måtte vi bruke mye tid på å planlegge belysningen av scenene for å understreke teksturene, fremheve de viktigste dramatiske og emosjonelle øyeblikkene i hver av scenene. Igjen brukte vi ekte filmbelysning, våre spesialister jobbet på nøyaktig samme måte som kameramannskapets belysere på settet med spillefilmer. Nå, etter å ha sett filmen flere ganger på storskjerm, kan jeg med en viss stolthet merke til at vår innsats har gitt god utbytte og oppgavene vi har satt er løst.
- Hvordan ser du reaksjonen fra SamSama-fans på filmen?
- Jeg håper de vil gjenkjenne den snille og positive helten som de allerede har forelsket seg i. Jeg vil tro at vi vil overraske fansen positivt, spesielt med tanke på at de vil reise til nye steder på Mars og møte helter som de ennå ikke har sett.
- Kan vi anta at vi vil se nye karakterer fra filmen i tredje sesong av serien?
- Vi tenker bare på det. Det er mulig at vi vil vise hvordan den første marsmann skilte seg fra sin første kone, som tok datteren med seg. Hun kan ikke dømmes fordi marsmannen er en skikkelig tosk (ler). Dette ville forklare hvorfor marsmannen bor alene på planeten sin, som vist i tidligere episoder av serien.
Pressemeldingspartner
Filmselskapet VOLGA (VOLGAFILM)